广州展厅装修公司分享展会设计中的形于色配比

【字体大小: 2012-11-19 来源: 作者:  

    我们在日常生活中常用“形形色色”来形容一种景象的纷杂多姿。在展会设计中,也不可缺少,眼之所见者,必有形,亦必有色,两者密不可分,缺一不可。形与色各有其属性,不同的属性带给人以不同的感受,在自然界的展现中千变万化、奥妙无穷。设计作品中的形、色都来源于自然万物,也有许多来自于人为的图形和色彩,甚至一些简单的线条。人们用最简单的图形就能够表达出最深刻的观点,甚至某一伟大的设计作品雏形由此而诞生。这种形式在人类传统的艺术作品中多有体现,充分利用了物质形态及色彩来表达永叵与不朽。

    掌握好形与色的设计基础元素,与了解人类生活的历程和目标、传统文化变迁和发展方向一样同等重要,这样艺术设计才有根基,才能做出更好的设计以适合大众。艺术设计既是美与实用结合的一门综合性交又学科,又是一种艺术审美的提升及享受,也是一种心理和生理上的磨炼及满足。艺术设计构成的基本要素是形态与色彩、材料与工艺。由于艺术设计门类范围宽泛,大都不再是以平面形式单一呈现,而是以多维立体的形态、色彩来表达,所以不仅要考虑表面形态与色彩美,还要对其内部的整体组织结构合理地解读、感知及表现。在学习和训练的过程中,对形态与色彩的广泛了解、把握、重构,是艺术设计最为重要的基础保障,并能使艺术与技术之间得以融合。广州展厅装修公司

     我国艺术的设计物始于何时,学术界并无定论,过去多以距今约两万年前的石器时代晚期北京周口店山顶洞人的装饰品作为起点。其实,当人类自觉地意识到对客观物质进行形体和色彩等形式方面的加工时,就孕育着艺术设计物的产生。

    人类生活的原始生产工具——石器,特别是运用磨光、切割、钻孔等进步技术制作成的磨制石器以及利用石珠、贝壳等制成的装饰品,都体现了原始人初步的造型技能和审美意识。